MRC Radio - RSS Artistes MRC Radio - RSS Artistes Zend_Feed_Writer 1.21.1 (http://framework.zend.com) http://mrcradio.fr Matt Bianco Mon, 11 Feb 2019 07:31:24 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/matt-bianco-422 http://mrcradio.fr/artistes/matt-bianco-422 Matt Bianco est formé de Basia Trzetrzelewska, Mark Reilly et Danny White. Tous trois sont les membres originaux de ce groupe qui a déboulé sur la scène musicale au début des années 1980.
"Nous mélangions le jazz avec des rythmes latino et pop, mais nous ne savions pas si quelqu'un voudrait de nous" se souvient Mark. Décrochant un contrat pour deux singles avec la Warner, ils enregistrèrent leur premier morceau en 1984, "Get Out Of Your Lazy Bed" qui accéda immédiatement à la quinzième place du Top 50. "C'était très excitant, poursuit Mark. Nous cartonnions dans toute l'Europe". Le titre de ce single fut inspiré par un dicton que le père de Mark lui hurlait chaque matin aux oreilles : "Ça doit être une coutume écossaise, il est de Glasgow", dit-il en riant. Suivit le single "Sneaking Out the Back Door" tiré de leur premier album Whose Side Are You On. Matt Bianco ne trouvait pas son succès uniquement chez les fans de pop, mais aussi chez une audience plus exigeante, les amoureux du jazz.
Le groupe s'était formé sur les cendres du groupe Blue Rondo A La Turk. Voulant poursuivre ses expérimentations dans le domaine du jazz et faire équipe avec l'ex-clavier de Blue Rondo, Danny White, Mark commença à composer quelques chansons.
"Nous sentions que nous avions besoin d'une chanteuse", se rappelle Mark. "Danny a alors proposé de joindre Basia au projet. Ils travaillaient ensemble depuis 1981 et avaient déjà développé une certaine complicité créative."
"Je suis venue en Angleterre en 1981", explique la chanteuse, polonaise de naissance. "J'ai répondu à une petite annonce passée par Danny dans le Melody Maker demandant une chanteuse pour son groupe, Bronze, un projet funk très influencé par le travail de Quincy Jones. Nous n'avons pas cessé de travailler ensemble depuis cette époque". La voix rauque de Basia, aux accents brésiliens, rappelait celle d'Astrud Gilberto. Elle constituait le parfait contrepoint à la production plus pop de Mark.
"Quand je l'ai entendu à l'audition, se rappelle Mark, j'en ai eu le souffle coupé. Je savais que nous avions trouvé la pièce manquante de notre puzzle musical".
Le nom du groupe ¿ Matt Bianco ¿ témoigne d'une autre influence. "C'est le nom d'un personnage d'espion, d'agent secret. Nous adorons les thèmes musicaux utilisés dans les séries d'espionnage et les bandes originales de films". On comprend dès lors mieux la genèse de "Matt's Mood" et "Matt's Mood II", deux instrumentaux groovy qui auraient tout naturellement trouvé leur place au sein d'une bande son des années 60.
Après le succès du single "Half A Minute", chacun suivit sa route. Danny et Basia enregistrèrent cinq albums sous le nom de Basia et obtinrent un énorme succès, tout particulièrement aux États-Unis et en Extrême-Orient. Mark, quant à lui, engagea le pianiste Mark Fischer en 1985 et poursuivit sa route sur le chemin de la réussite, enregistrant sept albums sous le nom de Matt Bianco.
"C'était amusant. Chacun d'entre nous avait pensé aux autres, explique Mark. Un beau jour, Danny est passé à mon studio d'enregistrement pour me dire bonjour et c'était reparti pour un tour". Danny et Mark communiquèrent à Basia leur envie de reformer Matt Bianco sous sa forme originale. Le résultat ? Matt's Mood, décrit par beaucoup comme ce qu'aurait du être le second album du groupe.
"Quand nous avons réécouté la musique de nos débuts, nous avons été étonnés de constater à quel point elle sonnait fraîche et immédiate. Elle est plus en accord avec l'atmosphère actuelle qu'avec celle de l'époque", remarque Mark. Avec le succès des Jamie Cullum, Diana Krall et autre Norah Jones dans les charts anglais, Matt Bianco apparaît comme une sorte de précurseur.


Source]]> Muse Mon, 11 Feb 2019 07:34:26 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/muse-423 http://mrcradio.fr/artistes/muse-423 Elèves du même lycée de Teignmouth (Devon, sud-ouest de l'Angleterre), trois adolescents impliqués dans différents groupes décident de rassembler leurs qualités. C'est ainsi que le batteur Dominic Howard (né le 7 décembre 1977) et le guitariste Matthew Bellamy (né le 9 juin 1978) proposent à Christopher Wolstenholme (né le 2 décembre 1978) - initialement batteur, mais qui doit apprendre la basse pour intégrer le trio - de les rejoindre ; ensemble, ils forment Gothic Plague, transformé en Fixed Penalty puis Rocket Baby Dolls, en 1994.

En 1997, le trio abandonne les études, change de nom et devient Muse. Le groupe participe bientôt à un tremplin du type Battle of the bands qu'il remporte, à sa grande surprise. Fort de ce succès, Muse quitte Teignmouth et donne quelques concerts, jouant notamment à Londres ou Manchester. Une rencontre avec Dennis Smith, du label Sawmills, leur permet d'obtenir deux journées d'enregistrement dans son studio des Cornouailles (dans lequel Oasis a enregistré) que le groupe remboursera s'il obtient un contrat. S'ensuivent deux EP chez Dangerous Records. Le second, Muscle Museum, attire l'attention de la presse spécialisée. La carrière de Muse est sur le point de décoller.

Dennis Smith, confiant en ses poulains, leur imagine une carrière fulgurante et décide même de créer Taste Media, société de production uniquement dédiée au trio. En 1998, lors d'un concert devant des professionnels de la musique à Manchester puis une apparition au CMJ Festival de New York, Muse séduit le label Maverick, qui leur fait signer un contrat la veille de Noël (grâce à l'homme qui avait repéré les Deftones à Los Angeles, quelques années auparavant). Représenté par plusieurs labels selon les pays, dont Mushroom pour l'Angleterre, Muse n'a pas encore sorti d'album, mais le terrain est préparé.

Produit par John Leckie (George Harrison, Radiohead, Stone Roses, The Verve, …), le premier album, Showbiz, sort en septembre 1999. Le succès rencontré leur vaut d'être comparés à Radiohead ou encore à Nirvana, et d'être présentés comme de dignes successeurs. Les singles « Uno » et « Muscle Museum » leur ouvrent les portes de la scène internationale et leur permet de jouer en première partie de gros calibres tels que Red Hot Chili Peppers ou Foo Fighters. Sombre, agressif, lyrique, Showbiz est un premier album excitant, qui donne envie de connaître la suite et rend impatient.

L'année 2000 est consacrée à la scène et à l'enregistrement de leur deuxième album Origin of Symmetry, qui sort en juin 2001. Leur éditeur exige alors une adaptation spéciale pour les Etats-Unis prétextant une voix trop aiguë et peu commerciale du leader Matthew Bellamy. Le groupe refuse catégoriquement cette ingérence artistique, c'est pourquoi cet album de Muse ne sort que quatre ans plus tard outre-Atlantique. Origin of Symmetry se veut plus élaboré et plus « sage » aux dires de certains. Son rock est détonant s'accompagne de sonorités obtenues à partir d'instruments comme le mellotron et l'orgue. Les singles « New Born » et « Bliss » propulse le trio au sommet des charts, faisant de Muse devient une valeur sûre du rock anglais, au côté des Coldplay ou Travis, qui émergent à la même époque. L'album comprend également une surprenante reprise de Nina Simone, « Feeling Good ». Nestlé s'en empare pour promouvoir l'un de ses produits et s'attire ainsi les foudres de ses créateurs, qui gagnent le procès et obtiennent ainsi l'interdiction de diffusion du spot publicitaire.

Pour faire attendre des fans de plus en plus nombreux la sortie d'un nouvel album, paraissent en juillet 2002 à la fois un double-CD et un double DVD Hullabaloo : le premier rassemble un disque de faces B et un disque live enregistré lors de deux concerts de Muse au Zénith en 2001 ; le second propose ce même concert, ainsi que des bonus (documentaires, clips).

C'est en septembre 2003 que sort Absolution, un album aux accents mystiques. Ce dernier se place directement en tête des ventes en Angleterre et atteint la première place également en France et le top 20 dans une vingtaine de pays. « Time is Running Out » et « Sing For Absolution » deviennent des classiques et envahissent les ondes radio.

Trois ans plus tard, paraît Black Holes and Revelations. Il s'avère très vite être une machine à tubes et un disque surprenant de rock progressif aux tempi disco, lardé de rock noisy et de metal, et mâtiné d'arrangements electro. L'audace paie pour le groupe qui, s'il perd une partie de son public, en conquiert un nouveau : les ventes explosent et l'album se vend très bien, dépassant les trois millions en un peu plus de deux ans et en pleine crise de l'industrie du disque.

Après une tournée sur les continents européen et américain à l'été 2007, Muse délivre un nouvel album live HAARP, décliné en version CD et DVD le 18 mars 2008. Apparu à la fin des années 1990 avec l'étiquette réductrice de groupe « radioheadien », le trio a su prouver de disque en disque sa capacité à se renouveler, à expérimenter, à affirmer son unicité. La Constance de ses efforts force le respect et en fait un des meilleurs groupes de rock mainstream des années 2000.

En septembre 2009, Muse dont la popularité ne fait que croître, livre un album qui l'impose parmi les groupes majeurs de sa génération. The Resistance et son tube « Uprising » se classe au sommet des ventes mondiales. Muse est couvert d'éloges et de succès. L'année suivante, le gang de Matthew Bellamy s'installe au Stade de France pour deux concerts affichant complet les 11 et 12 juin.


Source]]> Rita Ora Mon, 11 Feb 2019 07:38:22 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/rita-ora-424 http://mrcradio.fr/artistes/rita-ora-424 Rita Ora (née Rita Sahatçiu Ora le 26 novembre 1990 à Pristina, République du Kosovo) est une chanteuse britannique, d'origine albanaise et kosovare. En 2009, elle concourt dans l'émission Eurovision: Your Country Needs You, pour représenter le Royaume-Uni dans le Concours Eurovision de la chanson 2009.
En 2009, elle signe avec le label de Jay-Z Roc Nation. En 2012, elle est l'interprète du tube numéro un au Royaume-Uni de DJ Fresh (en), Hot Right Now. La même année, elle obtient à nouveau la première place au Royaume-Uni pour son single R.I.P., avec Tinie Tempah en featuring.

Au cours de l'année 2011, Ora publie des vidéos virales sur l'enregistrement de son premier album. Le 14 décembre 2011, DJ Fresh (en) et Ora sortent le clip vidéo de la chanson Hot Right Now sur YouTube. Le single sort le 12 février 2012 et se classe numéro 1 du UK Singles Chart.
Le 24 février 2012, Rita Ora se retrouve invitée, aux côtés de Jay-Z, par la station de radio new-yorkaise Z100 : c'est à cette occasion qu'est diffusé son premier single How We Do (Party). La chanson reprend le refrain de la chanson Party and Bullshit (en) de The Notorious B.I.G..
Elle a enregistré son premier album studio, O.R.A., sur deux ans. Will.i.am, Ester Dean, Drake, The-Dream, Kanye West et Stargate ont participé à cet album,. O.R.A. se veut pop avec des influences jazz ou de chanteuses comme Monica, Aaliyah et Gwen Stefani. Elle a confirmé les chansons Roc the Life, Love at War, Facemelt et Shine Ya Light sur son album. Un deuxième single R.I.P. sort début mai avec en featuring Black Mesrimes. Le single se classe à la première place des ventes durant les deux premières semaines d'exploitation.
Elle devient egerie de la marque DKNY après Cara Delevigne en fin juillet 2013 .


Source]]> Bigflo & Oli Mon, 11 Feb 2019 07:56:25 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/bigflo-oli-425 http://mrcradio.fr/artistes/bigflo-oli-425 Bigflo & Oli est un groupe de rap français, originaire de Toulouse, et composé des frères Florian (BigFlo) et Olivio (Oli) Ordonez.


Source]]> Jain Mon, 11 Feb 2019 07:59:27 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/jain-426 http://mrcradio.fr/artistes/jain-426 Jeanne Galice, dite Jain (prononcé ), est une auteure-compositrice-interprète française d'expression anglaise, née le 7 février 1992 à Toulouse.

Son premier album, Zanaka, sort le 6 novembre 2015 ; il est certifié double disque de platine en septembre 2016. Son deuxième album, Souldier, sort en août 2018.


Source]]> Tal Mon, 11 Feb 2019 08:26:24 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/tal-427 http://mrcradio.fr/artistes/tal-427 Tal, de son nom complet Tal Benyerzi, chanteuse franco-israelienne née le 27 novembre 1989 en Israël de parents musiciens.
Tal, dont le nom en hébreu signifie « rosée du matin », a immigré en France avec sa famille lorsqu'elle n'avait qu'un an. Elle est d'origine yéménite et israélienne. Son père est guitariste, sa mère, Sem Azar, est musicienne et chanteuse de World Music et son frère est compositeur2. À 12 ans, elle a appris à jouer du piano et de la guitare de manière autodidacte.

Son premier single, sorti en 2010, se nomme La Musique mon ange ; il est suivi d'On avance, sorti fin août 2011. Le clip comptabilise fin juillet 2012 plus de 5,6 millions de vues sur YouTube. En juin 2011, elle a assuré la première partie d'Alicia Keys au Palais des congrès et de Christophe Maé au Casino de Paris. Quelques mois plus tard, en décembre 2011, paraît Waya Waya en duo avec le chanteur Sean Paul.

Tal a été nommée aux NRJ Music Awards 2012 dans la catégorie « Révélation française de l'année »3. Le 30 janvier 2012, elle sort le single Le Sens de la vie, qui l'a fait mieux connaître auprès du grand public français.


Source]]> Barry White Mon, 11 Feb 2019 08:33:25 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/barry-white-428 http://mrcradio.fr/artistes/barry-white-428 Barry White (né le 12 septembre 1944 à Galveston au Texas, mort le 4 juillet 2003 à Los Angeles), auteur-compositeur-interprète noir américain de rhythm and blues, de soul et de disco.

Bien qu'il soit né , à Galveston, au Texas d'une mère célibataire, Barry White grandit dans les banlieues de Los Angeles et est membre d'un gang dès l'âge de dix ans. À dix-sept ans, il est condamné pour vol de pneus de voiture à quatre mois de prison.

C'est dans les années 1960 qu'il débute dans la profession, produisant le trio féminin emmené par celle qui allait devenir sa future femme, Glodean James, trio qu'on allait découvrir sous le nom de Love Unlimited.

Il est notamment l'interprète de I'm Gonna Love You Just a Little More Baby (1973), Never, Never Gonna Give You Up (1973), Can't Get Enough of Your Love, Babe (1974), You're the First, the Last, My Everything (1974), What Am I Gonna Do With You (1975), Let the Music Play (1976), Your Sweetness is My Weakness, Just the way you are (1978), Change (1982), Sho' You Right (1987), et Practice What You Preach (1994).

Boulimique de travail, Barry White que l'on surnomme "le morse", pour sa taille imposante (1,93 m pour un poids avoisinant les 160 kg), « le maestro de l'amour », connaît son âge d'or au milieu des années 1970. Entre 1973 et 1976, il a produit la bagatelle de onze albums, du jamais vu dans l'industrie du disque. Il aura vendu plus de cent millions de disques dans le monde depuis le début de sa carrière.

De 1997 à 2002, Barry White était devenu un personnage quasi récurrent de la série télévisée Ally McBeal, et ses chansons étaient très souvent insérées dans la bande son des épisodes. Il a joué son propre rôle dans trois épisodes de la série (Saison 2 Episode 18, Saison 3 Episode 1 et Saison 5 Episode 22).

En août 1999 il séjourne à l'hôpital pour un problème de pression sanguine et avait été contraint d’annuler plusieurs concerts. Il est à nouveau hospitalisé en septembre 2002 et est en attente d'un don de rein, car le sien est endommagé à la suite de nombreuses années d'hypertension. Placé sous dialyse suite à de multiples problèmes de santé (diabète, hypertension et insuffisance rénale), il meurt le vendredi 4 juillet 2003 à Los Angeles à l’âge de 58 ans à l’hôpital de la ville Cedars-Sinai, après « une longue lutte contre la mort ».

En mai, la municipalité de Los Angeles décide de donner le nom de Barry White à un parc situé dans le district de South Park où il a grandi et dont il s'est fait le défenseur.

Il était le père de neuf enfants, de quatre femmes différentes, dont deux hors mariage.


Source]]> Emmanuel Moire Mon, 11 Feb 2019 08:45:23 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/emmanuel-moire-429 http://mrcradio.fr/artistes/emmanuel-moire-429 C’est l’histoire d’un jeune artiste qui, dès sa première apparition publique, à 25 ans, dans le rôle-titre d’une comédie musicale à succès, avait la foule à ses pieds. Puis vint le temps du premier album, « Là où je pars », et les disques d’or qui vont avec. Enfin la tournée, au cours de laquelle il rencontra pour la première fois son propre public.

Passée l’ivresse des sommets, le chanteur et compositeur s’est donné le temps d’une pause. Une respiration nécessaire, quasi salutaire. « Ces cinq dernières années ont été si intenses que je n’ai pas eu le temps des bilans ou des remises en question, dit-il. Tout s’est enchaîné à une vitesse folle. Après ma tournée, je me suis enfin recentré, j’ai pu digérer tout ce qui m’est arrivé. Et j’avais besoin de vivre ! 2008 a donc été une année charnière. Très franchement, elle n’a pas toujours été évidente. Alors, j’ai fait cette pause, et j’ai travaillé ! ».

Deux ans et demi ont passé depuis la découverte de « Là où je pars », et Emmanuel Moire revient avec « L’équilibre », un deuxième opus qui porte bien son nom. Un album nourri des expériences passées, des trop pleins qu’il fallait régler, des manques à combler. « Sur scène, j’ai constaté que je n’avais pas (ou trop peu) de chansons rythmées. Mon premier album était essentiellement composé de ballades ; j’avais besoin d’une autre énergie. Je m’y suis collé ».

Banco ! Pour « L’équilibre », Emmanuel revêt donc de nouveaux habits. Et ils vont surprendre… On le voyait en impeccable chanteur à voix, destiné à un univers romantique, on se trompait lourdement. L’artiste fait une intrusion dans l’électro-pop, et le moins que l’on puisse dire est qu’il y a trouvé d’emblée sa place.

Pour s’assurer la réussite de ce pari, il a fait appel à des pointures. Christian Lieu « Ninja Mix » (Justin Timberlake, Lord Kossity) a co-réalisé l’album à ses côtés. Jérôme Devoise (Archive, Mylène Farmer) en a assuré le mixage. Quant aux textes, c’est son alter ego, l’auteur et ami Yann Guillon (qui participait déjà de près au précédent opus). A une exception près : la fidèle Claire Joseph, avec qui il chantait en duo (« Merci ») sur le premier, signe ici un titre avec Doriand (« Habillez-moi »).

Mais que l’on ne s’y trompe pas, Emmanuel n’a pas signé « L’équilibre » pour surprendre. « Ce disque est en accord avec ma vie d’aujourd’hui. Il me ressemble à 200 %, ce qui n’était pas forcément le cas du précédent. Aujourd’hui, je ne suis plus le même ; je n’ai plus les mêmes choses à dire ; et surtout j’ose affirmer qui je suis. Que ça plaise ou non ! »

Un disque miroir donc, d’où se dégagent d’emblée des thèmes récurrents, presque obsessionnels : la cicatrisation des blessures du passé, l’apaisement, l’acceptation de soi, la vie après la scène aussi, lorsque les projecteurs s’éteignent et que les difficultés et les peurs de Monsieur-tout-le monde se dressent sur notre route. Le titre qui ouvre l’album (« Suite et fin ») en est d’ailleurs la parfaite synthèse. Il aborde tous les sujets rencontrés sur « L’équilibre » : ce que l’on a vécu et avec lequel on fait tant bien que mal, et ce vers quoi l’on tend, cette énergie qui nous y mène tout droit avec certitude. La sérénité, en quelque sorte.

Preuve en est « Adulte et sexy », le premier single « Le message est simple : la sexualité reste taboue, et pourtant elle fait partie de nos vies à tous ! Arrêtez de vous poser tant de questions. Lâchez prise ! L’essentiel est d’être en accord avec soi-même, de faire ce qui nous ressemble. »

S’en suivent plusieurs titres très dancefloor qui donnent ses couleurs électro à l’album (« L’Adversaire », « Promis », « Mieux vaut toi que jamais »…). Efficace en diable, l’artiste démontre là son incontestable talent de mélodiste. « Je n’ai pas cherché à faire dancefloor coûte que coûte. De toute façon, je ne fais pas de la musique de clubs. Je n’abandonne pas la variété pour l’électro.».

Les quelques ballades présentes ici rassureront les fans de la première heure sans jamais déstabiliser les nouveaux venus. « Dis-moi encore » nous bascule dans une respiration lounge tandis que « Retour à la vie » et surtout le bouleversant « Sois tranquille » (écrit en hommage à son frère jumeau disparu) sont dans un registre plus « symphonique électro », là où les cordes soulignent magistralement l’émotion d’une grande voix.

« Sois tranquille », un des moments de grâce de cet album, par sa force, par les mots dits, et ces silences qui suggèrent beaucoup. « C’est le seul texte (avec « L’Adversaire ») que j’ai co-écrit avec Yann. Je ne pouvais pas faire autrement. Parler de la mort de quelqu’un qu’on aime n’est évidemment pas facile, mais je me devais de faire cette chanson. J’essaye d’oublier mon deuil pour lui laisser la place. C’est mon frère qui me dit « Sois tranquille », pas le contraire.»

Enfin, il y a aussi les coups de gueule qu’autrefois il ne se permettait pas. Celui d’« Habillez-moi », à l’adresse des ceux qui ont la critique un peu trop facile. Ou encore celui de « L’Adversaire » contre ces autres qui appuient systématiquement là où ça fait mal et sont prêts à vous faire tomber pour mieux vous dépasser. Ces derniers, Emmanuel Moire les a bien connus ; il n’en veut plus, merci !


Source]]> Ariana Grande Mon, 11 Feb 2019 09:04:00 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/ariana-grande-430 http://mrcradio.fr/artistes/ariana-grande-430

Ariana Grande-Butera [???ri???n? ??r??nde?], connue sous le nom Ariana Grande, née le à Boca Raton, en Floride, est une actrice, auteure-compositrice-interprète et productrice américaine.

Elle commence sa carrière en 2007, à l'âge de 15 ans, en jouant le rôle de Charlotte dans la comédie musicale 13 (en) à Broadway. Elle se fait connaître en interprétant le rôle de Cat Valentine dans la sitcom Victorious, ainsi que pour avoir repris ce même rôle dans son spin-off Sam et Cat, devenant l'une des égéries de la chaîne Nickelodeon.

Bien que déjà présente dans la musique via plusieurs projets comme sa série ou sa chaîne YouTube, elle lance véritablement sa carrière musicale en , en sortant son premier single intitulé The Way, en duo avec Mac Miller, qui arrive en tête du Billboard Hot 100 et est certifié double platine par la RIAA. Son premier album, Yours Truly, atteint la tête du Billboard 200 et reçoit des critiques positives. Elle est alors la première artiste à avoir un premier album en tête des charts depuis l'album Animal de Kesha, en . Son deuxième album, My Everything, atteint également la première place du Billboard 200, ce qui fait d'elle la première artiste féminine ayant eu ses deux premiers albums numéro un à la suite depuis Susan Boyle. Le premier single, Problem, en duo avec Iggy Azalea, se classe à la première place du Billboard Hot 100 et a été numéro un des téléchargements iTunes dans plus de cinquante pays. En 2016, avec la sortie de son troisième album Dangerous Woman, elle devient la première artiste de l'histoire à avoir eu les premiers singles de chacun de ses albums dans le top 5 du Billboard Hot 100.

En 2013, elle remporte le prix de la meilleure nouvelle artiste de l'année aux American Music Awards puis est élue « artiste de l'année » en 2016. En 2014, elle est élue « révélation de l'année » par The Music Business Association et est nommée dans la catégorie « meilleur nouvel artiste » aux Billboard Music Awards. Elle est également nommée aux Grammy Awards pour la première fois en 2015 pour son album My Everything puis les années suivantes pour Dangerous Woman et Sweetener. Ce dernier obtient le prix du meilleur album vocal pop lors de la 61e cérémonie, devenant la première victoire de la chanteuse lors de cette cérémonie.

En , encore une fois, elle atteint la première place du Billboard Hot 100 avec son single Thank U, Next qui entre directement à la première place, détrônant alors la chanson Girls Like You de Maroon 5.

Elle est désignée « Femme de l'année » en 2018 par Billboard, un magazine hebdomadaire américain spécialisé dans l'industrie musicale et internationalement reconnu.

Son sixiéme album, Thank U, Next, lui permet de battre plusieurs records et se classe numéro un des ventes seulement cinq minutes après sa sortie et fait son entrée à la première place du Billboard Hot 100. Il lui permet également d'égaler un record historique en classant trois de ses titres de cet album en première, deuxième et troisième place du Billboard Hot 100, record qu'elle partage avec les Beatles qui en avaient placé cinq aux cinq premières places en 1964.

Biographie

Enfance

Née à Boca Raton, en Floride, Ariana Grande-Butera est la fille unique de Joan Marguerite Grande, directrice générale de la société Hose-McCann Communications, et d'Edward Butera, graphiste. Elle a un demi-frère aîné, prénommé Frank James « Frankie » Grande (né le ), qui est danseur, producteur, réalisateur et acteur. Plus jeune, elle a étudié à l'école North Broward Preparatory School. Ses parents sont d'origine italienne, et ses grands-parents ont également des origines grecques et maghrébines .

Ses débuts et Victorious (2008-2012)

En 2008, à l'âge de quinze ans, Ariana Grande joue le rôle de Charlotte dans la comédie musicale 13 (en) à Broadway. Grâce à ce rôle, elle a remporté un National Youth Theatre Association Award. Afin de pouvoir jouer dans cette comédie musicale, elle a dû quitter son lycée et commencer à suivre des cours par correspondance.

À l'âge de 17 ans, elle joue le personnage de Miriam pour la comédie musicale, Cuba Libre, écrite et produite par Desmond Child. Cette même année, dès , Ariana joue le rôle de Cat Valentine dans la sitcom, Victorious, diffusée sur la chaîne Nickelodeon. Ce rôle l'aidera à se faire connaitre et à gagner de nombreux fans.

Elle double la voix du personnage Princesse Diaspro en 2011 dans un épisode spécial de la série animée, Winx Club avant de doubler une deuxième fois le personnage pour le second doublage américain de la troisième saison (la saison avait déjà été doublée en 2006). Elle reprendra le doublage du personnage pour la cinquième saison mais sera remplacée à partir de la sixième. Elle a également joué le rôle de Blanche-Neige dans la pièce de théâtre, A Snow White Christmas aux côtés de Neil Patrick Harris et de Charlene Tilton, en .

Nickelodeon annonce en que la série Victorious ne va pas être renouvelée pour une quatrième saison. Cependant, quelques jours plus tard, il est annoncé que la jeune femme reprendrait son rôle pour un spin-off intitulé Sam et Cat, aux côtés de Jennette McCurdy (alias Sam Puckett dans la sitcom, iCarly). La série est commandée par la même chaîne, Nickelodeon, et est lancée le .

En dehors de sa carrière d'actrice, Ariana Grande a également beaucoup chanté en solo dans des orchestres de musique philharmonique, populaire et symphonique. Elle s'est aussi produite fréquemment au Birdland, un club de jazz réputé de New York,. À l'âge de 8 ans, elle a été l'interprète remarquée de l'hymne national américain the Star-Spangled Banner, lors de l'ouverture du match de championnat de NHL (Ligue nationale de hockey) opposant l'équipe des Panthers de Floride à celle des Black Hawks de Chicago,. Parallèlement, Ariana Grande poste régulièrement des vidéos d'elle reprenant des chansons d'autres artistes sur sa chaîne YouTube personnelle.

Le , Ariana Grande sort un premier single intitulé Put Your Hearts Upqui devait figurer sur son premier album studio, mais le résultat ne lui plaît pas. Elle décide par la suite d'oublier ce single, le qualifiant même de « pire moment de ma vie » lors d'un interview en 2014. Elle enregistre aussi plusieurs chansons pour la série Victorious qui sont toutes disponibles dans les bandes-originales de la série ; l'une d'entre elles, LA Boyz un duo avec Victoria Justice, est choisie comme premier single pour la sortie de la troisième et dernière bande-originale de la série le . La même année, Ariana Grande sort un single en featuring avec le célèbre chanteur, Mika intitulé Popular Song.

Yours Truly et Christmas Kisses (2013)

Ariana Grande sort son premier single officiel, The Way, le en featuring avec le rappeur Mac Miller. Le single se vend à plus de 120 000 exemplaires en 48 heures, puis à plus de 219 000 exemplaires la première semaine de sa sortie derrière Suit and Tie de Justin Timberlake et Best Song Ever des One Direction. Le , le single se trouve à la première place du Billboard Hot 100 pendant une semaine, ce qui est son premier single atteignant la première place de toute sa carrière de chanteuse. Elle obtient le record de la chanteuse à avoir le premier single premier au Billboard Hot 100 , un record qu'elle tient avec Mariah Carey. Depuis sa sortie, The Way dépasse les deux millions d'exemplaires aux États-Unis et se voit certifié double platine par la RIAA. Cependant, malgré le grand succès de ce premier single, Ariana Grande est attaquée en justice par Minder Music pour avoir copié certaines paroles de la chanson Troglodyte (1972) de Jimmy Castor. Par la suite, elle sort deux autres singles ; Baby I et Right There en featuring avec Big Sean.

Ariana Grande termine d'enregistrer son premier album en , Yours Truly. Elle part ensuite en tournée à partir du pour promouvoir l'album ; cette tournée s'intitule The Listening Sessions. Avant de partir, elle effectue la première partie du Believe Tour de Justin Bieber pour trois dates. Toujours en , Ariana Grande joue le rôle d'Amanda Benson dans le téléfilm, Arnaque à la carte aux côtés de sa partenaire dans Sam et Cat, Jennette McCurdy pour la chaîne Nickelodeon.

Son tout premier album, Yours Truly, est sorti au Royaume-Uni le et le jour suivant aux États-Unis. Après s'être vendu à plus de 138 000 exemplaires la première semaine, l'album a été placé en tête du Billboard 200. Yours Truly arrive également en tête du Top 5 en Australie, au Royaume-Uni, en Irlande et aux Pays-Bas.

Par la suite, elle chante lors des MTV Video Music Awards, ainsi que dans l'émission Dancing with the Stars avec Mika, puis lors des American Music Awards, où elle remporte le prix de la « révélation de l'année ». Elle est également élue « l'artiste la plus évoquée sur Twitter » ; plus de 231 966 tweets parlent alors de la jeune femme. Ses performances vocales sur ses deux titres, The Way et Tattooed Heart, attirent l'attention des chanteuses, Kelly Clarkson et Lady Gaga.

Avant de sortir son premier EP Christmas Kisses, une compilation contenant des chansons de Noël dont une en featuring avec Elizabeth Gillies son ancienne comparse dans 13 et Victorious, en , Ariana Grande chante pour la 87e cérémonie des Macy's Thanksgiving Day Parade, ainsi qu'au sapin de Noël du Rockefeller Center, puis au KISS-FM Jingle Ball de Los Angeles. Après avoir chanté au Z100's Jingle Ball au Madison Square Garden, Ariana Grande chante avec Big Sean et Mac Miller au Dick Clark's New Year's Rockin' Eve.

My Everything et fin de Sam et Cat (2014)

En , Ariana Grande annonce qu'elle a commencé à enregistrer son deuxième album et qu'elle travaille avec Ryan Tedder et Benny Blanco[source insuffisante]. En , le président Barack Obama et son épouse invitent la jeune femme à venir chanter à la Maison-Blanche ; elle participe alors au concert Women of Soul: In Performance at the White House le . Elle chante également lors du White House Easter Egg Roll le de la même année.

Peu de temps après, Ariana Grande reçoit le prix d'honneur de « révélation de l'année » par The Music Business Association. Elle déclare ensuite qu'elle vient de terminer l'enregistrement de son deuxième album. Le premier single, Problem en featuring avec la rappeuse australienne Iggy Azalea, sort le . Ariana Grande le chante en public pour la première fois le jour précédent, lors des Radio Disney Music Awards. Dès la première semaine après sa sortie, le single est téléchargé plus de 438 000 fois et se classe à la première place des Billboard Hot 100.

Ariana Grande dévoile en le nom de son deuxième album, My Everything, ainsi que la pochette, la liste des titres et la date de sortie. Le MTV diffuse une émission spéciale intitulée Total Ariana Live. Ce soir-là, Ariana Grande dévoile en public le second single Break Free en featuring avec le DJ Zedd.

La chaîne Nickelodeon annonce le l'annulation de la série Sam et Cat après seulement une saison de trente-cinq épisodes. Ariana Grande répond à cette annulation en postant un long message sur sa page Facebook en déclarant que le personnage de Cat Valentine l'avait marquée et avait changé sa vie. Le même mois, Ariana Grande participe avec la rappeuse Nicki Minaj à la chanson Bang Bang de la chanteuse Jessie J. Grâce à cette chanson, Ariana Grande se retrouve avec trois titres dans le top 6 du Billboard Digital Songs Chart simultanément avec Problem et Break Free, et devient ainsi la deuxième femme à avoir eu trois titres dans un top 5 ; ce record est jusqu’à ce jour détenu seulement par la chanteuse Adele.

En août, Ariana Grande totalise quatre titres en même temps dans le top 10 des ventes sur Itunes aux États-Unis avec Best Mistake (no 1), Bang Bang (no 3), Break Free (no 4) et Problem (no 10). Le , le second album d'Ariana Grande, My Everything, sort dans certains pays. Plus orienté RnB que son précédent album, l'album contient des featuring avec Childish Gambino, The Weeknd ou encore ASAP Ferg. L'album devient numéro 1 des ventes sur Itunes dans 96 pays le jour de sa sortie mondiale, trois jours plus tard, devenant alors le deuxième album numéro 1 consécutif d'Ariana Grande aux États-Unis.

The Honeymoon Tour et Christmas and Chill (2015)

À la suite de la sortie de son deuxième album, Ariana Grande annonce sa première tournée mondiale, The Honeymoon Tour, qui débute le à Independence aux États-Unis et se termine le à São Paulo au Brésil. La tournée reçoit principalement des critiques positives qui saluent la prestation vocale d'Ariana Grande,.

En , Ariana est nominée à la 57e cérémonie des Grammy Awards dans les catégories meilleur album pop pour My Everything et meilleur duo/performance de groupe pour Bang Bang avec Jessie J et Nicki Minaj. Cependant, elle ne remporte aucun prix.

En , Ariana commence à dévoiler les paroles de l'une des chansons de son troisième album sur Twitter. Peu de temps après, elle confirme qu'il est prévu que l'album s'intitule Moonlight et qu'elle a écrit l'une des chansons avec la chanteuse américaine Victoria Monet, connue pour avoir écrit pour Mary J. Blige et T.I..

En , elle est au casting de la nouvelle série d’horreur du créateur de Glee et American Horror Story, intitulée Scream Queens. Dans la série, elle interprète Sonya « Chanel #2 » Herfmann, l'une des suiveuses du personnage d'Emma Roberts. Le même mois, Ariana lance son premier parfum pour femmes intitulé ARI by Ariana Grande elle participe ensuite à un duo en italien avec Andrea Bocelli intitulé E Più Ti Penso, extrait de l'album Cinema du chanteur.

Le , sort Focus, un nouveau single. À sa sortie la chanson surprend à cause de la présence de la voix d'un homme inconnu lors des refrains. Ariana révèlera le lendemain que cet homme est en fait l'acteur Jamie Foxx qui a accepté de participer à la chanson. Le même jour, elle participe à la version américaine de l'album We Love Disney en reprenant la chanson Zero to Hero du film Hercule.

Après avoir participé au single Boys Like You de l'artiste Who Is Fancy avec Meghan Trainor, Ariana surprend son public en annonçant la sortie imminente d'un nouvel EP de musiques de Noël, intitulé Christmas and Chill. Puis en , elle fait son retour à Broadway en participant à un concert de Jason Robert Brown, le compositeur de 13, la comédie musicale qui l'a révélée. Une performance sans artifice bien reçue par le public présent.

Dangerous Woman (2016-2017)

En , Ariana devient la nouvelle égérie de la marque de cosmétiques MAC Cosmetics pour laquelle elle a créé un rouge à lèvres et un gloss, puis elle annonce la sortie d'une édition unisexe de son parfum rebaptisé pour l'occasion Frankie by Ariana Grande, en référence à son demi-frère. Le même mois, la marque britannique Lipsy London annonce le lancement d'une collection créée en collaboration avec la chanteuse.

En , Ariana dévoile que son troisième album s'intitulera finalement Dangerous Woman et que Moonlight, le premier titre envisagé, sera finalement le titre de la première chanson de l'album. L'album sort le partout dans le monde. L'album est un succès critique et public, considéré comme l'album de la maturité par plusieurs spécialistes. Il est également resté 89 semaines dans le Billboard 200 jusqu'au mois de et a été nominé à la 59e cérémonie des Grammy Awards en 2017 dans la catégorie meilleur album vocal pop ainsi que meilleure performance solo pop pour la chanson du même nom.

Quelques jours après la sortie de l'album, Ariana annonce qu'elle sera la présentatrice d'un épisode de l'émission à sketches Saturday Night Live au cours duquel elle interprétera les chansons Dangerous Woman et Be Alright, issues de l'album. Une tournée mondiale, intitulée Dangerous Woman Tour, débute le pour promouvoir l'album. En , elle rejoint la distribution de Hairspray Live!, l'adaptation de la célèbre comédie musicale de Broadway en téléfilm, pour jouer le rôle de Penny Pingleton. Ce téléfilm a la particularité d'être filmé en public et diffusé en direct à la télévision.

Le , un attentat-suicide à la sortie de son concert à la Manchester Arena à Manchester, revendiqué par l'organisation État islamique, fait selon un bilan provisoire vingt-deux morts et cent-seize blessés, dont dix-neuf grièvement,. Bien qu'Ariana ne soit pas blessée, elle décide de suspendre sa tournée au minimum jusqu'au afin de se reposer, et retourne immédiatement à Boca Raton, sa ville natale, où elle retrouve sa famille et ses proches.

Le , Ariana retourne néanmoins à Manchester pour un concert de charité intitulé One Love Manchester. Plusieurs artistes dont Katy Perry, Take That, Coldplay ou encore Miley Cyrus viennent se produire à ses côtés lors de ce concert dont les bénéfices seront reversés aux blessés et familles des victimes de l'attaque. Le concert est diffusé simultanément à la télévision et à la radio dans plusieurs pays du monde dont TMC et Mouv' en France. Elle reprend ensuite sa tournée dès le à Paris pour la terminer le à Hong Kong.

Sweetener, Thank U, Next et Charlie's Angels (2018-2019)

Le , Ariana fait son retour avec la chanson No Tears Left to Cry, le premier single issu de son quatrième album prévu pour l'année 2018. La chanson se retrouve vite à la tête des téléchargements sur iTunes dans 70 pays. Le lendemain, elle est invitée par le DJ Kygo pour interpréter la chanson pour la première fois en live au Coachella Festival. C'est également la première fois qu'Ariana se rend sur scène lors de cet événement.

Elle dévoile ensuite lors de l'émission The Tonight Show que l'album s'intitulera Sweetener et devrait sortir au début de l'été. La chanteuse révélera par la suite les titres de quelques chansons dont R.E.M., The Light Is Coming ou encore God Is a Woman puis elle est choisie pour faire l'ouverture de la cérémonie des Billboard Music Awards 2018 en interprétant le premier single de l'album.

Sweetener sort le et débute à la première place du Billboard 200, devenant le quatrième album de la chanteuse à atteindre une aussi haute position et lui permettant de battre son record personnel de ventes. Il reçoit également un accueil unanimement chaleureux de la part de la critique, devenant son album le mieux noté sur les différentes plateformes agrégative de critiques. Pour promouvoir l'album, elle effectue une petite tournée en Amérique du Nord et au Royaume-Uni intitulée The Sweetener Sessions, à l'image de ce qu'elle avait fait pour la promotion de son premier album en 2013. L'année suivante, l'album obtient le Grammy Award du meilleur album vocal pop lors de la 61e cérémonie des Grammy Awards, devenant la première victoire de la chanteuse lors de cette prestigieuse cérémonie.

Fin , Ariana dévoile qu'elle entame la préparation de son cinquième album pour une sortie dans les mois suivants, les nombreux changements et événements dans sa vie la poussant à vouloir mettre un terme à « l'ère Sweetener ». Le premier single, Thank U, Next, est écrit, composé et enregistré dans la foulée. Sorti le , le single est encensé par la critique et démarre à la première place du Billboard Hot 100. Le clip de la chanson est dévoilé quelques jours plus tard, réalisé par Hannah Lux Davis, il est un hommage aux films Lolita malgré moi, American Girls, 30 ans sinon rien et La Revanche d'une blonde avec la participation de plusieurs proches de la chanteuse dont le chanteur Troye Sivan, la youtubeuse Colleen Ballinger ainsi que d'anciens collègues de sa série Victorious. Les acteurs Jonathan Bennett et Jennifer Coolidge, présents dans certains films auxquels le clip rend hommage, font également une apparition. Le clip permet à Ariana de battre un nouveau record, celui du clip le plus visionné en moins de 24 heures sur YouTube.

En , elle est au centre d'une mini-série documentaire, Dangerous Woman Diaries, diffusée sur le service YouTube Premium. Le même mois, elle est la star de sa première émission spéciale avec Ariana Grande at the BBC sur la chaîne britannique BBC. Elle avait déjà participé le mois d'avant à l'émission spéciale A Very Wicked Halloween pour fêter les quinze ans de la comédie musicale Wicked. Sa reprise de The Wizard and I, enregistrée lors de l'émission paraît par la suite dans une réédition de l'album du spectacle.

En , avec la sortie de son album Thank U, Next, la chanteuse multiplie les records. Lors de sa sortie, il se place numéro un des ventes seulement cinq minutes après sa sortie et fait son entrée à la première place du Billboard Hot 100. Il lui permet également d'égaler les Beatles en classant trois des titres de l'album en première, deuxième et troisième place du classement, respectivement 7 Rings, Break-Up with your Girlfriend (I'm Bored) et Thank U, Next. L'album est également un gros succès, autant critique que commercial, et permet à la chanteuse de renforcer son image de nouvelle princesse de la musique pop.

Dès le mois de , elle entame sa troisième tournée mondiale, le Sweetener World Tour, pour promouvoir l'album du même nom ainsi son cinquième opus. Dans le cadre de cette tournée, elle fait son retour au Coachella Festival en mais cette fois-ci, en tant que tête d'affiche, devenant la quatrième femme de l'histoire du festival à s'y rendre en tant que tête d'affiche mais également en devenant l'artiste la plus jeune à être programmée dans cette catégorie.

En , le studio Sony Pictures dévoile la sortie d'une chanson interprétée par Ariana Grande avec les chanteuses Miley Cyrus et Lana Del Rey pour le film Charlie's Angels, le troisième volet de la série de films qui fait suite à la série télévisée Drôles de dames. Cette chanson, composée spécialement pour le film à l'image du tube Independent Women des Destiny's Child pour le premier volet et de Feel Good Time de Pink pour le second, est intitulée Don't Call Me Angel et est sortie le , accompagnée d'un clip dans lequel l'actrice et réalisatrice Elizabeth Banks fait une apparition.

Par la suite, Ariana dévoile qu'elle officie également comme co-productrice sur la bande-originale du film. En effet, elle a été choisie par le studio pour superviser l'album (avec ses collaborateurs Savan Kotecha, Ilya Salmanzadeh et Max Martin), lui permettant de participer à la sélection des artistes et au développement des chansons de l'album.

La chanteuse promeut ses albums Sweetener et Thank U, Next à travers une tournée, le Sweetener World Tour. Cette tournée débute le aux États-Unis, passe par l'Europe, puis se termine aux États-Unis, le de la même année. À l'issue du dernier concert, l'artiste publie K Bye For Now (SWT Live), l'album live de cette tournée.

Positions (depuis 2020)

En , pendant la pandémie de Covid-19, l'artiste publie une chanson, Stuck with U (en), en collaboration avec Justin Bieber. Les bénéfices de cette chanson sont reversés à une association qui offre des bourses d'études aux enfants de soignants. La chanson connaît un bon succès et atteint la première place des charts aux États-Unis et la première place au Billboard Hot 100 pendant environs deux semaines. Le même mois, Ariana apparaît sur la chanson Rain on Me de Lady Gaga, une chanson issue de Chromatica, dernier album de cette dernière. Cette chanson connaît également un gros succès, le titre se place numéro 1 aux États-Unis, remporte plusieurs MTV Video Music Awards, dont ceux de la meilleure collaboration et de la meilleure chanson et un Grammy Award. Ariana Grande devient la première artiste de l'histoire à placer sept titres, la semaine de leur sortie, à la première place du Billboard Hot 100.

Le , la chanteuse annonce sur Twitter « J’ai hâte de vous donner mon prochain album ce mois-ci ». Quelques jours plus tard, elle publie un compte à rebours sur son site, celui-ci annonçant la sortie d'un single, Positions, pour le et d'un album, portant le même nom, le . La chanson se hisse à la première place du Billboard Hot 100, permettant à Ariana Grande conserver son record de l'artiste à avoir atteint la première place de ce classement dès la première semaine d'exploitation d'un single. De plus, Positions devient son quatrième single à atteindre la première place du classement en 2020, une première depuis 2010. Positions sort le . L'album reçoit un accord commercial très favorable lors de sa sortie et parvient à se hisser à la première place dans une dizaine de pays, dont les États-Unis et le Royaume-Uni,. En France, il atteint la deuxième place des charts. La chanson 34+35 est dévoilée ce jour-là également. Elle parvient à se hisser dans le top 5 d'une dizaine de pays,.

Le , elle est invitée dans l’ émission intitulée Mariah Carey's Magical Christmas Special de Mariah Carey, qui est diffusée sur la plateforme Apple TV+ et qui comprend en vedettes Jennifer Hudson, Snoop Dogg, Jermaine Dupri, Billy Eichner, Misty Copeland et Tiffany Haddish,,. Pour promouvoir ce divertissement, le single Oh Santa ! de Mariah Carey, paru en 2010, ressort et est interprété en collaboration avec Jennifer Hudson, ce qui créee un événement mondial. Le show est un triomphe phénoménal et se classe à la 1re place des programmes les plus vus de la plate-forme dans 100 pays.

La chanteuse et la plate-forme de streaming Netflix dévoilent le Excuse Me, I Love You, le documentaire de sa tournée Sweetener World Tour, achevée un an auparavant.

Un remix de 34+35, en collaboration avec la chanteuse Doja Cat, qui a déjà participé à une chanson de Positions, et de la rappeuse Megan Thee Stallion, est dévoilé le . Le , la chanteuse annonce sur ses réseaux sociaux la sortie d'une édition deluxe de cet album pour 19 du même mois,.

En , elle est annoncée comme nouvelle juge au sein de The Voice pour la 21e saison, remplaçant ainsi Nick Jonas. En avril, elle apparaît dans le titre Met Him Last Night de Demi Lovato, chanson issue de l'album Dancing with the Devil? the Art of Starting Over puis dans un remix de la chanson Save Your Tears de The Weeknd qui se classe à la première place du Billboard Hot 100.

Le Ariana Grande se marie avec son fiancé Dalton Gomez,.

En 2021, elle s'engage publiquement pour la vaccination et incite la population à se faire vacciner.

Elle apparait également dans le clip If I Don’t Have You de Tamar Braxton, qui est no 1.

Le , Ariana Grande annonce qu'elle tiendra le rôle de Glinda, un des rôles principaux du futur film Wicked réalisé par Jon Chu. Elle partagera la vedette aux côtés de Cynthia Erivo.

Elle est également présente dans le single Oh Santa! de Mariah Carey, interprété en collaboration avec Jennifer Hudson, qui est no 1.

Vie privée

Elle est végétalienne depuis . Enfant, elle a été élevée dans la tradition catholique mais en grandissant elle s'est tournée vers la kabbale.

Elle a été en couple avec Jai Brooks, du groupe australien de YouTube The Janoskians, d' à puis avec le chanteur britannique, Nathan Sykes, membre du groupe The Wanted d'août à . En , elle est signalée à nouveau en couple avec Jai Brooks mais ils se séparent à nouveau quelques mois plus tard. D' à , elle a eu une liaison avec le rappeur Big Sean,.

Entre et , Ariana fréquente l'un de ses danseurs, Ricky Alvarez. Elle lui dédie la chanson Moonlight de son troisième album.

En , elle commence à fréquenter le rappeur américain Mac Miller, un ami de longue date. Ils se séparent début à la suite des problèmes d'addictions du rappeur.

En , elle commence à fréquenter l'acteur et humoriste américain Pete Davidson, principalement connu pour sa participation à l'émission Saturday Night Live. Leurs fiançailles sont annoncées le , après seulement trois semaines de relations. Mais en , à la suite du décès de l'ex d'Ariana Grande, Mac Miller, le couple annonce sa séparation et annule ses fiançailles.

Depuis , elle partage la vie de l'agent immobilier américain Dalton Gomez,. Le couple annonce ses fiançailles le . Ils se marient le lors d’une cérémonie intime chez elle à Montecito, en Californie.

Philanthropie

À l'âge de 10 ans, Ariana Grande a co-fondé un groupe de musique, Kids Who Care, qui a chanté pour de nombreuses associations ; en 2007, la jeune femme a réussi à récolter 500 000 dollars en chantant en solo. Durant l'été 2009, en tant que membre d'une organisation pour l'Afrique du Sud, Ariana a donné des cours de chant et de danse aux enfants de Gugulethu, avec l'aide de son demi-frère Frankie. Elle a également participé à la campagne de la marque Kleenex en 2012.

En , Ariana Grande a enregistré une chanson intitulée U R What You Eat avec plusieurs autres artistes pour l'album Songs for a Healthier America. Cet album est un projet de l'organisation Partnership for a Healthier America et a pour but d'inciter les jeunes à faire du sport et à faire attention à leur santé, à travers des chansons interprétées par plusieurs stars de la musique RnB américaine.

Voix

Ariana Grande a une voix de soprano et utilise régulièrement la voix de sifflet. Sa tessiture couvre quatre octaves, une note et un demi-ton (du do3 au Mí7). Ses qualités vocales et le son de son premier album, Yours Truly, ont amené les critiques à la présenter comme la « nouvelle Mariah Carey ». En parlant de cette comparaison, Julianne Escobedo Shepherd de Billboard écrit que « [Mariah et Ariana] ont le talent pour laisser leur voix parler d'elle-même ». Ariana Grande se dit « honorée » par ces comparaisons qu'elle prend comme un « grand compliment ».

Sa prestation lors de la 41e cérémonie des American Music Awards lui a valu des félicitations de la part de Kelly Clarkson et de Lady Gaga. Durant une interview sur Sirius XM, Katy Perry dit d'Ariana qu'elle est « La meilleure chanteuse dans la musique pop aujourd'hui. Elle a littéralement la meilleure voix, la meilleure voix en live ». Au cours d'une autre interview avec Ryan Seacrest, c'est Chris Martin, membre du groupe Coldplay, qui complimente la chanteuse.

Ariana Grande a également reçu de nombreux compliments venant d'autres artistes dont Rihanna, Ed Sheeran, Patti LuPone ou encore Demi Lovato, qui qualifie sa puissance vocale d'incroyable.

Filmographie

Cinéma

  • 2011 : Snowflake, le gorille blanc (Floquet de Neu) d'Andrés G. Schaer : Snowflake (voix)
  • 2015 : Underdogs (Metegol) de Juan José Campanella : Laura (voix - film produit en 2013, doublage réalisé en 2015)
  • 2015 : Jem et les Hologrammes (Jem and the Holograms) de Jon Chu : elle-même (caméo - scène coupée)
  • 2016 : Zoolander 2 (Zoolander No. 2) de Ben Stiller : la femme en latex (caméo)
  • 2020 : Excuse Me, I Love You de Paul Dugdale : elle-même (documentaire - également productrice délégué)
  • 2021 : Billie Eilish: The World's a Little Blurry de R. J. Cutler : elle-même (documentaire - caméo)
  • 2021 : Don't Look Up : Déni cosmique (Don't Look Up) d'Adam McKay : Riley Bina
Prochainement
  • 2024 : Wicked: Part One de Jon Chu : Glinda

Télévision

  • 2009 : The Battery's Down : Bat Mitzvah Riffer (saison 2, épisode 2)
  • 2010-2013 : Victorious : Caterina « Cat » Valentine
  • 2011 : iCarly : Caterina « Cat » Valentine (saison 4, épisode 11)
  • 2011-2013 : Winx Club : Princesse Diaspro (voix - épisode spécial no 2, saisons 3 et 5)
  • 2013 : Arnaque à la carte (Swindle) : Amanda « Mandy » Benson - La Gymnaste (téléfilm)
  • 2013-2014 : Sam et Cat (Sam and Cat) : Caterina « Cat » Valentine
  • 2014 : Les Griffin (Family Guy) : Fille italienne (voix - saison 12, épisode 12)
  • 2014 : Saturday Night Live : She-Ra (saison 40, épisode 1)
  • 2015 : Scream Queens : Sonya « Chanel #2 » Herfmann (saison 1, 4 épisodes)
  • 2016 : Saturday Night Live : Plusieurs rôles (saison 41, épisode 15)
  • 2016 : Hairspray Live! : Penny Pingleton (téléfilm live)
  • 2018 : Dangerous Woman Diaries : elle-même (docu-série - également productrice)
  • 2020 : Kidding : Piccola Grande (saison 2, épisode 5)

Clips vidéos

Note : Cette liste présente les clips vidéos d'Ariana Grande en tant qu'actrice. Pour la liste de ses clips vidéos en tant que chanteuse voir sa discographie.

  • 2010 : Make It Shine de Victoria Justice feat. Victorious Cast
  • 2010 : Freak the Freak Out de Victoria Justice feat. Victorious Cast
  • 2011 : Beggin' on Your Knees de Victoria Justice feat. Victorious Cast
  • 2011 : Unfriend You de Greyson Chance
  • 2011 : All I Want Is Everything de Victoria Justice feat. Victorious Cast
  • 2012 : Make It in America de Victoria Justice feat. Victorious Cast

Doublage de jeux vidéo

  • 2011 : Victorious: Time to Shine : Caterina « Cat » Valentine (voix)
  • 2012 : Victorious: Taking the Lead : Caterina « Cat » Valentine (voix)
  • 2017 : Final Fantasy Brave Exvius : Dangerous Ariana (personnage jouable)

Théâtre

  • 2008-2009 : 13 (en) : Charlotte
  • 2010 : Cuba Libre : Miriam
  • 2011 : Miranda Sings Live Show : elle-même (invitée lors d'une représentation)
  • 2012 : A Snow White Christmas : Blanche-Neige

Discographie

Albums studio

  • 2013 : Yours Truly
  • 2014 : My Everything
  • 2016 : Dangerous Woman
  • 2018 : Sweetener
  • 2019 : Thank U, Next
  • 2020 : Positions

EP

  • 2013 : Christmas Kisses
  • 2014 : Love Me Harder EP
  • 2015 : Christmas and Chill

Albums live

  • 2019 : K Bye for Now (SWT Live)

Compilations

  • 2017 : The Best (exclusivité japonaise)

Albums remix

  • 2015 : The Remix (exclusivité japonaise)

Contributions

  • 2019 : Charlie's Angels: Original Motion Picture Soundtrack (co-productrice)

Tournées

Note : Album associé désigne l'album principalement promu lors de cette tournée. Néanmoins, chaque tournées peut contenir des chansons issues des précédents albums.

Distinctions

Voix françaises

Notes et références

Annexes

Article connexe

  • Attentat du 22 mai 2017 à Manchester : perpétré à la sortie d'un concert d'Ariana Grande, qui a ensuite rendu hommage aux victimes avec un concert de bienfaisance, le One Love Manchester.

Liens externes

  • (en) Site officiel
  • Ressources relatives à la musique :
    • Discogs
    • Last.fm
    • Shazam
    • SoundCloud
    • (en) AllMusic
    • (en) Billboard
    • (de) Munzinger Pop
    • (en) MusicBrainz
    • (en) Muziekweb
    • (en) Rate Your Music
    • (en) Rolling Stone
    • (en) Songfacts
    • (en) Songkick
  • Ressources relatives à l'audiovisuel :
    • Allociné
    • Ciné-Ressources
    • (en) AllMovie
    • (pl) Filmweb.pl
    • (en) IMDb
    • (en) Rotten Tomatoes
  • Ressources relatives au spectacle :
    • L’Officiel des spectacles
    • (en) Internet Broadway Database
  • Ressources relatives à plusieurs domaines :
    • Radio France
    • (en) Metacritic
  • Ressource relative à la bande dessinée :
    • (en) Comic Vine
  • Ressource relative à la vie publique :
    • (en) C-SPAN
  • Ressource relative à la mode :
    • (en) Models.com
Source : Wikipedia
]]> Caroline Costa Mon, 11 Feb 2019 09:22:22 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/caroline-costa-431 http://mrcradio.fr/artistes/caroline-costa-431 Caroline est née le 9 mai 1996 à Moissac (82).

Elle grandit à Castelsarrasin, entourée de sa maman Laurence, son papa Joachim et sa grande soeur Lucie.

La passion pour la chanson envahit très vite Caroline qui commence à chanter dès son plus jeune age.

Elle intègre une école de musique pour y suivre des cours de chant, et fait sa première scène à l'age de 6 ans lors d'un gala organisé par une association en faveur du don d'organes, où elle interprète le titre "Aimer".

Caroline participe également à la pré-sélection de l'Eurovision Junior.

Très vite, Caroline est repérée par l'orchestre de Jazz "Big Bang" qu'elle rejoint pour de nombreuses prestations. Elle participe également à de nombreux concours de chant, qu'elle gagne la plupart du temps.

De nombreux artistes sollicitent alors Caroline pour faire leurs premières parties : Patxi, Patrick Fiori, Michal, Hoda, Anne-Laure Sibon…

Caroline est la première sélectionnée pour faire partie du groupe "Pop System" lors du casting organisé par l'émission "Iapiap" sur la chaine cablée Canal J.
Son parrain n'est autre que M Pokora. Le groupe se produira de nombreuses fois sur diverses scènes, ainsi que pour les émissions de la chaine.

Un coach vocal particulier s'occupe de Caroline et lui administre des cours de chant depuis maintenant un an et demi.


Après plusieurs cours de chants et de prestations réussies, Caroline se laisser tenter par l'emission Incroyable Talent diffusée sur M6 le jeudi et finit 2 ème sur plus de 3000 candidats.

Pour Caroline, chanter signifie beaucoup de choses : apporter du bonheur, s'épanouir à travers sa passion… Ses références musicales sont Christina Aguilera, Alicia Keys, Céline Dion.

Son rêve n'est pas de devenir "Star", mais d'être une étoile capable de briller dans les yeux de chacun…

Heureuse d'évoluer dans ce monde "féérique" comme elle le dit, celui de la chanson…

Sa voix mélodieuse lui assure déjà une certaine notoriété dans le mileu artistique ;
Caroline Costa s'est déja fait remarquer sur internet (son myspace est très visité), et dans des emissions de télévisions nationales !

Elle est très soutenue par sa famille, qui l'encourage et l'accompagne depuis qu'elle à décidé qu'elle serait chanteuse.

Eva Perrier jeune chanteuse du meme age que caroline costa essaie de se faire connaitre
son pseudo
eva63400
son blog
http://Eva-zik-officiel.skyrock.com
merci de lui laissser des messages et de l aider a se faire connaitre


Source]]> Captain Sensible Mon, 11 Feb 2019 09:32:27 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/captain-sensible-432 http://mrcradio.fr/artistes/captain-sensible-432 Captain Sensible, de son vrai nom Raymond Burns est un chanteur et guitariste britannique, fondateur du groupe punk rock The Damned.
Il est né le 24 avril 1954 à Londres. En 1976, il fonde The Damned. Au milieu des années 1980, il quitte le groupe pour poursuivre une carrière solo. Il obtient alors un grand succès avec le single Wot?. En 2001, il renoue avec The Damned, pour participer à l'écriture du nouvel album, après 12 ans d'absence en studio. Depuis, il tourne à nouveau avec le groupe.


Source]]> Madame Monsieur Mon, 11 Feb 2019 10:00:29 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/madame-monsieur-433 http://mrcradio.fr/artistes/madame-monsieur-433 Madame Monsieur est un duo français de pop aux influences urbaines, composé d’Émilie Satt et Jean-Karl Lucas.
Le duo représentera la France au Concours Eurovision de la chanson 2018, avec le titre Mercy.

Émilie et Jean-Karl se rencontrent en 2008. Ils collaborent une première fois sur le premier EP d’Émilie Satt (01) dans lequel ils co-écrivent trois titres, dont Human Bear, musique de la pub pour la Ford Mondeo en 2009.

En 2013, ils créent Madame Monsieur.


Source]]> George Ezra Mon, 11 Feb 2019 10:08:24 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/george-ezra-434 http://mrcradio.fr/artistes/george-ezra-434 George Ezra (né George Ezra Barnett, le 7 juin 1993) est un chanteur britannique originaire de Hertford, vivant à présent à Bristol (Angleterre).

Son premier EP Did You Hear the Rain? sort en octobre 2013, puis son second Cassy O' en mars.

Il est mis sur le devant de la scène par la BBC qui le classe dans le top BBC Sound of 2014 et l'intègre à la soirée d'introduction du festival du Glastonbury Festival 2013.

Classé dans le top 40 des charts au Royaume-Uni dès la sortie de son premier album Wanted on Voyage en Juin 2014, il écume les festivals et prépare une tournée Européenne à la rentrée 2014.


Source]]> The Police Mon, 11 Feb 2019 10:31:23 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/the-police-435 http://mrcradio.fr/artistes/the-police-435 Le groupe est formé en 1977 par Stewart Copeland, Henry Padovani et Sting (Gordon Matthew Sumner de son vrai nom), à partir de l'idée de Stewart Copeland qui voulait rejoindre la scène Punk qui explosait à l'époque. Ils sont rejoints rapidement par Andy Summers, formant un court moment un quatuor. Henry Padovani quitte le groupe peu de temps après, les autres membres voulant s'écarter du mouvement punk. Et puis le courant ne passait pas entre Andy Summers et Henry Padovani.

Le groupe va connaître le succès jusqu'à l'apogée en 1983 où le groupe recevra trois Grammy Awards, mais l'excès de tension entre ses membres va les pousser à la séparation bien qu'il n'y ait jamais eu de scission officielle.

En 1986, ils se retrouvent pour essayer d'enregistrer un nouvel album mais de cette réunion deux chansons seulement seront enregistrées. La première, une refonte d'un ancien tube paru sous l'album Zenyatta Mondatta est connue sous le nom de "Don't stand so close to me 86" et est parue dans le commerce. La seconde "De Do Do Do De Da Da Da" est aussi une nouvelle version de leur chanson parue sur l'album Zenyatta Mondatta mais n'a jamais été commercialisée.

Depuis lors, chacun poursuit une carrière solo non sans réaliser quelques performances ensemble comme lors du mariage de Sting avec Trudie Styler en 1992.

Le 10 mars 2003, The Police a été introduit au Rock and Roll Hall of Fame.

En 2006, le documentaire écrit par Stewart Copeland : "Everyone stares : The Police inside out" sera présenté au Sundance Film Festival. Ce film sera ensuite mis en vente bien qu'aucune date exacte de sortie ne soit à l'ordre du jour. Le 22 janvier 2006, Stewart Copeland, Sting et Andy Summers se sont retrouvés pour la Première de "Everyone stares: The Police inside out" au Sundance Film Festival, soit un peu moins de 3 ans après la dernière apparition du groupe, ce qui est un record depuis 1986 !

Leurs chansons les plus connues sont Message in a bottle, Every breath you take, Roxanne dont une remarquable adaptation sous forme de tango est présente dans la bande son du film Moulin Rouge ! de Baz Luhrmann, …

Le groupe est en pleine tournée mondiale, commencée en 2006, ils ont fait un triomphe à Paris Stade de France les 29 et 30 septembre 2007 et continuent leur tournée actuellement, en attendant un nouvel album et une nouvelle tournée mondiale courant 2008-2009…


Source]]> Armin van Buuren Mon, 11 Feb 2019 10:38:24 +0000 http://mrcradio.fr/artistes/armin-van-buuren-436 http://mrcradio.fr/artistes/armin-van-buuren-436 Armin van Buuren (de son nom complet Armin Jozef Jacobus Daniël van Buuren), est un célèbre DJ et producteur néerlandais. Né le 25 décembre 1976 à Leiden en Hollande, il a toujours été fasciné par la musique, suivant ainsi l'exemple de son père qui écoutait de nombreux genres musicaux. Parallèlement à son amour pour la musique, Armin a commencé à être intéressé par la technologie et les ordinateurs.

Il a commencé à faire de la musique à l'âge de 14 ans en achetant son premier sampler et en empruntant le synthétiseur de son père. Pendant son adolescence il venait à l'école avec ses écouteurs collés aux oreilles, la plupart du temps en écoutant de la musique de Jean Michel Jarre et Ben Liebrand. Comme il avait un grand respect pour Ben Liebrand, il lui envoya un extrait de ses productions qui fut reçu avec enthousiasme. En retour, Ben a beaucoup appris à Armin sur la manière de produire et de mixer.

La passion d'Armin pour le mix progressait. Il a commencé à travailler comme DJ dans une boîte locale appelée Nexus, a terminé son enseignement secondaire en 1995 et commencé à étudier le droit à l'université. En attendant, il a déménagé son équipement de sa chambre vers un 'vrai' studio. Les premiers morceaux qu'il produisit dans son nouveau studio furent entre autres Blue Fear, Touch Me, et Communication. De nombreux autres morceaux suivirent, tous avec un genre différent. Armin n'aime pas être limité à un style particulier en marquant sa musique. Une phrase qu'il utilise souvent est : don't be prisoner of your own style (ne soyez pas prisonnier de votre propre style). Armin aime décrire son style musical comme euphorique, mélodique et énergétique. En raison du fait qu’Armin soit très ambitieux, il a fait beaucoup de choses à la fois : étudier, produire et être DJ. Il croit sincèrement que le seul chemin pour être capable de faire une telle chose est d'aimer ce qu'on fait. Armin veut accomplir son rêve qui est de 'faire ce qu'il aime en prenant le plus de plaisir possible à le faire'. Récemment, Armin a travaillé durement sur sa carrière de DJ en faisant une moyenne de plus de deux soirées par weekend. Selon lui, « les fans et le public sont les choses les plus importantes pour un DJ » car il croit fortement en l'importance de ses fans à qui il signe des autographes sur à peu près tout : vinyles, t-shirts, parties du corps et (ce qu'il aime le plus) téléphones portables.


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